全身クリエイター中村佳穂〜ものをつくる喜びを音楽として奏でる人〜

──佳穂さんって、音楽家だけではなく、デザイナーだったり、写真家だったり、イラストレーターだったり、ありとあらゆる世代のクリエイターの創造力を掻きたて、巻き込んでいくパワーがあると思うんです。ミュージシャンだけど、アート活動として音楽が存在しているように感じますし、ものを作る喜びを音で表しているようにも感じます。それはやはり、美術を志していたというベースがあるからなんだろうなと。

「キュレーションするように音楽を作っているのかもしれません。美術展をずっとやってる感じかも」

──キュレーション！まさに。

「コンセプトや発案自体は私だし、歌も歌う。共同作業も好き。でも、語弊があるかもしれませんが、私は、人と人はわかり合えない、と思っているんです。だからこそ、『アンセムとは何か』とか、そういったことをトコトン話し合う。話し合いを重ねれば、根本的な部分を共有することができると信じているんです。その上で、話し合いを重ねた人の最後の解釈が、私が描いていたものと違っていたとしても一任してしまうことも多いんです。そのほうが絶対に面白く転がっていく。

今回のアルバムのジャケットもそう。こういうコンセプトで、こういうジャケットにしたいとデザイナーの加瀬透さんに説明をしたんですね。『よし、わかった！』と返事がきて。で、『デザインあがったよ！』って見てみれば、私がイメージしていたものとは全然違うんです。けど、根底ではちゃんとつながっている。爆笑！　ヤバい！　うれしい！って。やっぱり、考えてることは人それぞれ違う。でも、それを面白がれるのが楽しいなって」

──コンセプトは共有しつつ、違う解釈を楽しむ。

「無から有を生み出すと言ってくださる方もいて、もちろんうれしいんですが、それよりは、人ありき。その人が起こしてくれたウェイヴに自分がどうやって乗るのか、乗りこなすのか、それを楽しみにしてる自分がいるし、それが楽しい。そういうことでいえば、ライヴはそれを実践する場だと思う。本当にいつも楽しいんです」

──先日のライヴ（注: 2月4日、東京国際フォーラムにて）ではジャズピアニスト上原ひろみさんとのコラボが話題になりました。

「いままで経験したことのない最大級のホールでのライヴだったし、ここは、誰かと1対1でやったら面白いことが起こるに違いないと思ったときに、ふと、ひろみさんのことが思い浮かんでしまって」

──上原さんとは初共演だったそうですね。

「ダメもとでお願いしました。『もしよろしければ』と。直前だったにもかかわらず『ジャズみたいに誘ってくれてありがとう』と本当に来てくださった。感動しました。本番では、私がこう弾けば、ひろみさんはこう、という応酬がめっちゃ楽しくて。まるで高速餅つきのようでした（笑）」

──ところで、佳穂さんの声の美しさにずっと聴き惚れていますが、話し声もよく通りますね。

「居酒屋で重宝されます。『佳穂ちゃん、オーダーよろしく』って。『すいませ〜ん、おねがいしまーす』。すぐに注文とりに来てもらえるんです（笑）」

“時の経過”をガーメントに落とし込んだ今季の〈メゾン マルジェラ〉より。パフォーマンスは心赴くまま、大判の1枚布のように再構築されたコートを頭からかぶって。カットアウトドレスの上にはインサイドアウトのニットを重ねてある。コート ¥438,900＊参考価格、ニット ¥136,400、中に着たドレス ¥283,800、シューズ ¥147,400、ソックス ¥14,300（以上メゾン マルジェラ | マルジェラ ジャパン クライアントサービス）

才能と出合い、共にクリエイト

──お話を聞いていると、佳穂さんのクリエイションには、チューニングの合う仲間たちの存在が欠かせないということがよくわかります。

「大学生のとき、音楽で食っていくぞ！と決めたとき、最初は、なにもわからず、自分1人でやってたんです。そのうち、声がかかるようになり、共演相手から『セッションしようぜ』と誘われて。初めて体験したとき、すごくビックリしたんです。

私がピアノをちょっと弾くだけで、ドラムとかベースとかギターとか、みんなパパッと合わせてくれる。え！こんなにすぐに合わせてくれるの？めっちゃ楽しい！って（笑）。今回のアルバム『NIA』を一緒に作った、荒木正比呂さんや西田修大くんもそうやって出会った人たちです」

ライヴ『うたのげんざいち 2022』より。衣装は若い才能とのコラボレーションに。

──最近ではmillennium paradeとのコラボも印象的でした。メンバーでもあるドラマーの石若駿さんは今回のアルバムでも1曲、「さよならクレール」に参加しています。石若さんとはいつ頃から？

「大学2年の頃だったかな。駿は同い年。めちゃくちゃすごいドラマーがいるという噂は会う前から聞いていて。彼はめちゃくちゃ耳がいいので、私のすごく小さい機微に対しても、ものすごく繊細に反応してくれるんです。まるで、落ちていく羽根みたいな人だなって。素晴らしい人です」

──君島大空さんもギタリストとして今回のアルバムの1曲「Hank」にゲスト参加していますね。

「キミとは、いつ出会っただろう。ライヴハウスでニアミスするうちに、ふんわり仲良くなっていった、そんな感覚です。彼のギターの上で歌っていると自分がピアノを演奏しているのかと一瞬錯覚してしまうくらい、ぴったりな瞬間があります。音楽の楽しさをいつも思い出させてくれる、大好きな人です」

──ミュージシャンだけでなく、グラフィックデザイナーやフォトグラファーといったクリエイターも佳穂さんの音楽を表現するために大事な存在です。

「クリエイトに関しては、まずは、私から連絡をとってお願いをすることが多いです。今回のジャケットをデザインしてくれた加瀬透さんもそう。学生の頃から彼のデザインのファンだったんです。フォトグラファーの川谷光平さんは加瀬さんからの紹介でした。日本人離れした、独特の距離感がある人です。

今回のアートワークは加瀬さん、川谷さんと一緒に詰めていきました。自分たちにとって今作のテーマである〝近い〟とはなんだろう、ということから考えて」

イメージを共有するための直筆の絵コンテ。インスピレーションとなった魚の名前も。

──「さよならクレール」のリリックビデオを作った吉川和弥さんは京都のアーティストですね。

「in the blue shirtの『Cluster A』というMVで衝撃を受けて。凄くドキドキしながらSNSからオファーしたのを覚えています。いまではデモを送りつけて感想を教えてもらうくらい仲良し。ビビるくらいおもろい人です」

──そういえば、2月のライヴのヘアや衣装がめちゃくちゃ可愛かったのですが、あれは？

「konomadというクリエイティブユニットの河野富広さんがヘアをやってくれました。彼自身もまた求心力がある人で。彼のアトリエでいろんなクリエイターを集めた展示会におじゃましたとき、ライヴの衣装を担当してくれた八木華さんと、靴を作ってくれたローデンさんを知りました。今回はこういうライヴで、こんなステージだから、こんな衣装にしたいと、デザインを描いてイメージを伝えて。河野さんが編成してくれたチーム全体、すごいエネルギーで作ってくれました」

──まだ世に広く知られていない才能を積極的に探し、声をかける佳穂さんは名キュレーターだと思うんです。人のつながりをどんどん広げていく感じは、常田大希さんのクリエイションと相通じるなって。

「常田くんもまた同い年。彼は相手が誰であろうとフラットに接している、そんな感覚です。だから、millennium paradeでご一緒したときは、キュレーター同士で意見をすり合わせる、そういう感じで接することができました。プロジェクトが終わったとき、『じゃあまた、いいときに』って常田くんに言われ、私も『✌』で返しました（笑）」

「これまで着たことのない雰囲気の1枚です」と中村さん。光沢のあるシルクサテン地にボリューム袖がロマンティックな、オフショルダーのマイクロミニドレス。足元はコンバットブーツで少しハードなバランスに。情熱的なヴァレンティノレッドが、彼女の持つ強さとコケティッシュな魅力を引き立てる。ドレス ¥495,000（ヴァレンティノ）、ブーツ ¥184,800（ヴァレンティノ ガラヴァーニ | 共にヴァレンティノ インフォメーションデスク）

[中村佳穂 TOUR ✌ NIA・near ✌]