No.332 / 2025年1月10日発売

MAGAZINE

5thアルバムのリード曲から生まれたスタイリングは？

SixTONES新アルバム『GOLD』の煌めくファッション

PROMOTION

90年代の上海を舞台に“シンプルな愛のかたち”を表現

写真家レスリー・チャンによる「パルコ」の春のシーズン広告が公開！

レスリー・チャン　上海　PARCO 2025年Spring

Pack for Colorful Life！〈アウトドアプロダクツ〉のスタンダード。

今月の小さなときめきは「グラフィカルな遊び心」

ハッピーを抱きしめる〈me ISSEY MIYAKE〉の日日是好日 vol.02

軽やかに夕暮れの街を駆けぬける

シンデレラの靴はニューバランス「990v6」

三陸ロケで“子ども返り”？自然と笑顔に包まれた撮影秘話

『サンセット・サンライズ』, 菅田将暉, 井上真央, インタビュー

INTERVIEW

特集担当スタッフのヒットアイテムがずらり

LIFESTYLE

東京ケンチク物語 vol.66

COLUMN

定番シューズを手に入れて

G's CHARM

『I Like Movies アイ・ライク・ムービーズ』主演のアイザイア・レティネン降臨！

『I Like Movies アイ・ライク・ムービーズ』, アイザイヤ・レティネン, インタビュー

ドラえもんを演じるのは、20代からの盟友、東京03・角田晃広

『ホットスポット』1話イメージイラスト／オカヤイヅミ（イラストでも全話振り返ります）

CULTURE

FASHION

新しいのに懐かしい

都心のワンルームから郊外の素敵な一軒家まで、センスのよい人の自宅をSNAP！おしゃれだけど実用的。センスのよい人たちが暮らしている部屋の「リアル」が盛りだくさん。インテリアの参考に。2018年12月から続くginzamagの人気連載。

私と部屋

毎日22時に更新。タロット使いのJON（犬）が、あなたのために毎日リーディング。その日の「対策」を星座別にお伝えします。

JON（犬）の毎日占い「 今日を過ごすヒント」

占い師章月綾乃さんによる、12星座別月間占い。星の声に耳を澄ませれば、過ごし方のヒントが見えてくる！ あなたの現在地点と今月の運勢は？

章月綾乃「開運レター占い」

おしゃれな人の持ち歩きコスメや、ポーチの中身を紹介。美の3か条、お気に入りの美容アイテムも伺い、美しさの秘密に迫ります。2018年4月から続く、ginzamagの人気連載。

きれいな人のポーチの中身

動くイラスト「メタ・イラストレーション」で注目を集めるクリエイター小川雄太郎さんが手掛ける連載漫画『トップスドッグズ』。洋服を模した犬のキャラクター“ロン”のゆる〜い日常をお届け。

トップスドッグズ

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GINZA2月号

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ハイセンスな86人の愛用品を大調査！

GINZA1月号

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着たい！買いたい！やってみたい！

GINZA12月号

アルフォンソ・キュアロン監督, Apple TV+『ディスクレーマー 夏の沈黙』, インタビュー

——原作小説では章ごとに主人公が入れ替わり、スティーヴン（ケヴィン・クライン）の章は一人称、キャサリン（ケイト・ブランシェット）の章は三人称で書かれていました。あなたはこのシリーズの監督・脚本を手掛けていますが、キャサリンのナレーションの多くを二人称にしたのはなぜですか？
原作をきっかけに、一人称、二人称、三人称で物語を分けたらどうなるのか、興味をそそられたからです。視聴者による受け止め方に、いったいどのような影響があるのかと。キャサリンの周りにいる人のことはみな、夫ロバート（サシャ・バロン・コーエン）やニコラス（コディ・スミット＝マクフィー）、あるいは会社の同僚に至るまで、三人称で語られます。その上で、キャサリンのナレーションに二人称を採用したのは、スペイン語などには対格（動作の目標や対象を表す格で、一対一の関係性を思わせる）という概念があり、それに「acusativo」という、“非難する声”とでもいうようなニュアンスのある呼び名がついているからです。でも最後のエピソード6〜7では逆に、スティーヴンは二人称で、キャサリンは一人称で語られる。そこで彼女はようやく自分の体験を話しはじめます。そう、彼女は“非難する声”を与えられたのです。

——今回スティーヴンの家の、古い冷蔵庫が立てるノイズが印象に残りました。エピソード6のキャサリンが一人称で語りはじめる回想シーンでは、背景で響く冷蔵庫のノイズがまるで映写機が回る音に聞こえます。
その時、キャサリンがスティーヴンのキッチンにいるからですね。たしかに映写機の感じはイメージしていました。
——エピソード6の時点ではまだ視聴者は、キャサリンが彼のキッチンにいると認識していません。
そうです。私はいつだって観客を信頼しているし、先にすべてを説明するべきだとは思っていません。意味がわからない、理解できないことを経験し、より大きな効果を得られることもあると思うんです。そこから観客は、これまで自分が観て、すっかり理解したつもりになっているシーンを、まったく別の立場から観返すことになります。
——今作は原作小説とは構成がかなり違います。大きいところで言うと、イタリアを舞台にした“回想らしきシーン”が全体にちりばめられています。脚本化する上で、どんな点に留意しましたか？
ひとたび映像化すると決めたなら、その映画ないしシリーズを一番に考えるべき。基本的にはもう原作に固執しすぎる必要はないんです。もちろん古典の名作やベストセラー本であれば、忠実にならざるをえない場合もあります。たとえば私が撮った『ハリー・ポッターとアズカバンの囚人』（04）でいえば、原作は人々に愛されていますし、シリーズ作であるがゆえに、前後の巻との因果関係をもつので、あまり極端なことはできませんでした。脚色に深く関わり、J・K・ローリングの許可のもと、変えられるところは変えましたが、物語の各要素については忠実でなければならなかった。一方で『トゥモロー・ワールド』（06）においては、今に至るまで一度も原作小説を読んでいません。
——え、本当ですか？
原作の概要を読んですぐ、映画の構想が思い浮かんだためです。変に影響を受けるのを避けたかったので、共同脚本家に原作を読んでもらうことに。すると「この小説は、君がやりたいこととはまったく違うと思う」と言われ、だったらすでに頭の中にある映画を撮ろうという話になりました。今回の『ディスクレーマー 夏の沈黙』に関しては、原作から使いたい要素はあったけど、それぞれの出来事をどのように構成するかについては、完全に自由なアプローチをとりました。結末も早くしています。原作ではたしかさらに30〜40ページほど、何が起こったかについて書かれているので。

——テーマの一つは母子関係だと思いますが、そのことについて教えてもらえますか？
キャサリンとスティーヴンの家族は鏡合わせになっています。どちらも結婚が機能不全におちいり、母子関係にもそれぞれの葛藤がみられます。スティーヴンの妻である、今は亡きナンシー（レスリー・マンヴィル）は生前とても過保護で、息子ジョナサン（ルイス・パートリッジ）がどんな行動をとっても許していました。キャサリンと息子ニコラスの関係も複雑です。シリーズを2回観れば偏見抜きに、一家の全体像がわかります。キャサリンのパートは第一に、自分の体験について話そうとしているのに話すのを許されていない女性キャサリンの物語です。第二に、妻キャサリンに強い恨みと嫉妬を抱く夫ロバートの物語です。キャサリンはイタリアで起きたある出来事のせいで、ニコラスと距離を置いています。ロバートはキャサリンを傷つけようと、ニコラスとの良好な関係を見せつけます。でも実際には、ニコラスは父を軽蔑していて、彼も母にダメージを与えるために仲いいふりをしているだけです。つまり、男性たちが母親を罰しようとする図式があるんです。
——このシリーズを通して、映像が観る者に対して起こしうる錯覚や、その危険性を改めて感じさせられました。そのことについてどう思いますか？
エピソード1には、「語りと形式に気をつけて。その力は真実に近づかせる一方で、人を操る強力な武器にもなりえます」というセリフが登場します。語りとは形式であって、映像も同様に形式です。たとえば、イタリアでの“回想シーン”の撮り方はファンタジックかつロマンチック。光は常に黄味を帯びていて、音楽はやたらに高尚です。それ以外はすべて抑えた映像だから、観客はそれを事実として、真実として信じます。イメージは素晴らしいものであると同時に、危険なものでもあります。アートと同じように、観る人を高揚させると同時に、操ることもできる。それが「語りと形式」の力です。その影響下で、ほとんどの観客は目にするシーンについて誤った判断を下し続け、最終的にその思い込みと対峙させられます。私自身、原作を読んだ時、同じ状況に陥りました。

——監督が主演のケイト・ブランシェットと組むのははじめてです。彼女の脚本解釈で印象に残ったことはありますか？
どれもが印象的でした。強いていうならやはり二つの、テーブルを挟んでの対決シーンでしょうか。ロバートがキャサリンに問題の写真を見せる時と、終盤で彼女がスティーヴンに立ち向かう時。それらは技術、知性、ディティールに富んだ、まさに演技の見本だと思います。彼女が試みた多くのディティールのどれにも意味がありました。驚異的です。
——それでいうと、キャサリンとナンシーのテーブルを挟んでの対決にも迫力がありました。
お気に入りのシーンです。なぜならケイトとレスリーという、今生きている中で最高といえる、素晴らしい俳優同士が顔を合わせているから。しかもこのシーンで、二人は常に“真実”を伝えていました。そう、嘘をついていないんです。あの俳優たちが嘘をつけるとは思えません。そこが彼らのすごいところです。それでいて、キャラクター同士の思惑は見事に食い違っている。ナンシーからすると、キャサリンは息子の死に関わっているだけでなく、自分の人生をも破壊しうる存在です。一方、キャサリンは過去に何があったかを明かそうとしていたのかもしれませんが、ナンシーが病気により死が近いことを悟り、何も言わないという選択をします。思いやりの行為です。
——ナンシーには原作より存在感があると感じました。どんな意図がありましたか？
ナンシーというキャラクターがどれだけ生き生きしているかによって、スティーヴンの企てがより複雑で、地に足のついたものに見えるだろうと思ったからです。重要なのは、スティーヴンの語りにはナンシーの影がつきまとっていること。でも視聴者がもう一度全体を観返せば、スティーヴンの愛妻は、実は彼を巧みに操り、貶めてさえいると気づくんです。
——キャサリンのアシスタントであるジス役を、『イカゲーム』で知られる韓国の俳優、チョン・ホヨンが演じています。
彼女が大好きです！『イカゲーム』も観ましたが、最高でした。

——劇中のホヨンはケイトと、ヘアスタイルや体格、さらにスカーフなどを用いたファッションも似通っています。ケイトとの力学における、ホヨンのキャスティング理由を教えてください。
ホヨンに会った瞬間、彼女のオーラに衝撃を受けました。フレームの中でも驚くべき存在感を発揮します。それに話をするうち、とても知的な女性だとわかりました。実は最初に電話で話した時点では、彼女はほとんど英語を話しませんでした。でもそれからすぐまた会話した時には、一気に流暢になっていたんです。
——短期間で成長したということでしょうか。
というより、とても賢い人なんです。それでぜひ出演してほしいと思いました。ジスはキャサリンを尊敬していて、彼女のようになりたいと願っています。さらに後半でわかることですが、対抗意識を燃やしてもいて。「よし、今こそ私がこの物語を手に入れるチャンスだ。たとえキャサリンが命を落とすことになっても」といわんばかりに、ある行動をとります。ジスは元のキャサリンを殺すことで、新しいキャサリンになりかわろうとする。どこか偉大な悲劇のようです。そのためにジスの衣裳には、あえてキャサリンのような格好を選ぶことにしました。
——監督は女性キャラクターたちを原作より鮮やかに描いていますね。
ありがとう。でもなぜって、現実でも女性たちは生き生きしていますから！

Apple TV+『ディスクレーマー 夏の沈黙』

ロンドン在住のジャーナリスト、キャサリンは順風満帆の日々を送っていた。手掛けたドキュメンタリー番組が賞を獲得し、夫は優しく、息子も就職して独立。しかし謎めいた届け物をきっかけに、かつてイタリアのリゾート地で起きた、自身の暗い過去が暴かれる恐怖に襲われる。ケイト・ブランシェットとケヴィン・クラインの主演で人気小説をドラマ化。
監督・脚本＿アルフォンソ・キュアロン 
原作＿ルネ・ナイト『夏の沈黙』（東京創元社刊） 
出演＿ケイト・ブランシェット、ケヴィン・クライン、サシャ・バロン・コーエン、レスリー・マンヴィル、ルイス・パートリッジ 、コディ・スミット＝マクフィー、チョン・ホヨン 
音楽＿フィニアス・オコネル 
撮影監督＿ブリュノ・デルボネル、エマニュエル・ルベツキ
Apple TV+にて好評配信中！ 
画像提供 Apple TV+

アルフォンソ・キュアロン

1961年生まれ、メキシコ・メキシコシティ出身。2013年『ゼロ・グラビティ』でアカデミー賞の監督賞、撮影賞、視覚効果賞など最多7部門を受賞するなど、アメリカの各映画賞で評価された。2018年、『ROMA／ローマ』でベネチア国際映画祭の最高賞、金獅子賞や、アカデミー賞の監督賞、撮影賞、国際長編映画賞を受賞。そのほかの作品に『天国の口、終りの楽園。』（01）、『ハリー・ポッターとアズカバンの囚人』（04）、『トゥモロー・ワールド』（06）など。プロデューサーとしても活動している。

「原作にこだわらない自由」──名作を映像化する脚本術の裏側

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